Nerea Pallares y los libros que tejen historias fascinantes
La autora debuta en la novela con 'Punto de araña', una novela coral y con elementos mitológicos sobre las mujeres de un pueblo de la Costa da Morte.
Es uno de los grandes debuts literarios recientes, y también uno de esos libros que habitan un universo propio. En Punto de araña, la gallega Nerea Pallares une realismo con mitología en una novela coral que parte de una pregunta: ¿Qué pasaría si las mujeres de la Costa da Morte, las que sustentan la comunidad, dejasen de hacerlo? Con una coralidad de voces que abarca mujeres de distintas edades del pueblo de Camariñas, y con el personaje de Ari como guía, una joven que llega para ocuparse del museo del tejido local, Pallares reflexiona sobre los tejidos (físicos, simbólicos y sociales) y el poder de la comunidad.
Video: entrevista con Nerea Pallares
Cuenta Nerea Pallares que el comienzo de Punto de araña hay que buscarlo en las expresiones habituales que utilizamos y que vinculan lenguaje y tejido. "Lo que para mí hace de disparador de la novela es buscar una conexión de causa y efecto especialmente con la expresión 'perder el hilo'", explica. "Qué pasaría si esto tuviese realmente una consecuencia y afectase a la realidad tal y como la conocemos, unida al acto de tejer. Al mismo tiempo, el pensar en el tejido como gesto de sostén también me llevó a preguntarme quiénes son las tejedoras, las que sostienen desde lo cotidiano. Ahí también está el germen de la novela, y por eso esas tejedoras tienen esa doble dimensión; por una parte la de las arañas, la más mítica, pero por otra parte la que está completamente aterrizada en la realidad y en el tiempo presente, que es la de las mujeres del mar".
De manera natural, esa pregunta le llevó a la Costa da Morte y las palilleiras, las mujeres que tejen. "Cuando empecé a pensar en tejido y lenguaje me llevó en concreto a un tipo en particular de tejido, que es el encaje. En muchos puntos de la Costa da Morte, pero en particular en Camariñas, la relación que hay entre las redes de pesca y el encaje es muy clara, y me parece que están dialogando de una forma que quizás otro tipo de tejido no hace. Siendo esta una novela que reflexiona sobre el lenguaje a través del acto de tejer, me parece que el encaje, más que ningún otro tejido, es muy elocuente, porque tiene precisamente esta relación con el hueco, con el espacio en negativo, al igual que las redes de pesca, y al igual que sucede con la escritura, en el que la palabra necesita el hueco para coger fuerza. En el caso del encaje, el hueco es necesario para que podamos apreciar sus dibujos, con el envés y el revés. Me pareció algo que tenía todo el sentido".
"Me interesaba recoger la voz de todas las mujeres del pueblo y que esa voz fuese transgeneracional"
A ese Camariñas llega Ari, en un momento en el que las mujeres del pueblo están a punto de decir basta, hartas de quedarse fuera de las decisiones que toman los hombres, pese a que sin ellas la comunidad se desmoronaría. Todo ello, contado desde una multiplicidad de voces. "Tenía claro desde el principio que quería que fuera una novela coral", confirma Pallares. "Lo tenía claro porque me interesaba recoger la voz de todas las mujeres del pueblo y además que esa voz fuese transgeneracional. Que realmente estuviesen ahí, las protagonistas están repartidas entre distintos grupos de edades. También, como es una novela que creo que además de preguntarse por el lenguaje le presta también mucha atención, me interesaba esta construcción de voces, que aparecieran aquí las formas de expresarse de cada una, muy vinculadas a la oralidad".
En ese contexto, el personaje de Ari ejerce de guía, la mirada desde el exterior que va descubriendo todo. "Ella cumple de alguna forma un papel de permitir que descubramos el pueblo al mismo tiempo que ella lo descubre", confirma Pallares. "Me interesa, junto con ella, el propio mecanismo de la fantasía, de llegar por un momento a un pacto sobrenatural. Que empecemos a cuestionar la realidad tal y como la conocemos. Y, por lo tanto, que la mirada se enrarezca".
"La novela bebe mucho de la tradición oral, de la tradición mitológica gallega"
Ese pacto con lo ajeno a la realidad cotidiana, sin embargo, no bebe de la literatura fantástica clásica. "Me interesa más en el cruce entre lo mítico y lo cotidiano", apunta la autora. "La novela bebe mucho de la tradición oral, de la tradición mitológica gallega. A mí me interesa mucho la oralidad, cómo son las leyendas que se transmiten y, de alguna forma, cómo al transmitirlas oralmente esas leyendas se van transformando en otra cosa. Además, me parece que lo fantástico así entendido, lo sobrenatural, le deja la puerta abierta al lector, un espacio para que decida hasta qué punto se cree lo que le están contando o no".
Pero Punto de araña es también una historia sobre el poder de una comunidad. "Durante el proceso, y aunque no era mi idea inicial, fui consciente de que lo que estaba escribiendo era esta historia de amistad entre mujeres. Y por lo tanto, identificándome con esa propia red que tengo yo con mis amigas", afirma. "Me interesaba lanzar la pregunta de hasta qué punto vamos a seguir sosteniendo un sistema que a nosotras no nos sostiene. Esto tiene muchas implicaciones, y yo creo que la primera sería darnos permiso para rebelarnos, porque hay veces que ni siquiera nos permitimos el derecho a hacerlo".
Libros recomendados de Nerea Pallares
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Por muchos motivos: porque me parece una novela muy punki, escrita con libertad total, que además la autora la escribió con 85 años, y me parece sobre todo una maravilla el trabajo con la oralidad. Tiene una protagonista femenina inolvidable y el trabajo con el lenguaje, entre otras muchas cosas. Muy recomendable.
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Me parece un milagro de la imaginación prácticamente. Una novela de novelas, con una estructura muy compleja, es casi como despertar en una pesadilla, que ficciona referencias de personajes históricos, empieza con Duchamp, que nos adentra en un mundo muy, muy original. Me ha gustado muchísimo y también la recomiendo.
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Un ensayo más reciente, que además está muy conectado a la novela, tanto que yo cuando lo leí, le escribí a la autora porque me impactó la cantidad de conexiones que había. Ella hace desde el ensayo toda una reflexión del tejido, entendido como texto, pero también como arquitectura, y yo diría que toda una poética precisamente en torno al acto de tejer ancestral, que ella además relaciona con la mitología mexicana. También ella, que se llama Penélope, cuenta de alguna forma como estaba un poco disgustada con su propio nombre, por el papel de Penélope tan pasivo y demás, hasta que, cuando revisita el mito y se da cuenta de que Penélope es fundamental y lo ha sostenido todo, ella misma, la autora, se reconcilia con su propio nombre, y eso también me parece muy bonito.
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Aunque es un ensayo que se escribió en los 90 y habla un poco del tecnomisticismo, de alguna forma como una serie de creencias que siempre hemos tenido, se van desplazando y van tomando nuevos cuerpos en la actualidad, y en qué creemos ahora, de alguna manera, en esta era de la información no está para nada obsoleto. Piensa muchísimas cosas que me interesa pensar, desde los mitos, la magia y un poco los impulsos esotéricos, hasta dónde y de qué forma los vamos canalizando.
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